A cantora Filipe Catto se apresenta no próximo dia 30 de março no Blue Note em São Paulo – como parte do projeto Rolling Stone Sessions que mapeia as vozes transformadoras da música contemporânea brasileira e comemora seus 10 anos de estrada.
Com o retorno aos palcos, Filipe Catto agora revê seu repertório em uma noite especial – com dois sets – trazendo sua marca de resiliência e resistência para a arte do Brasil atual e comemorando seus 10 anos de carreira.
Filipe Catto Alves nasceu em Lajeado no dia 26 de setembro de 1987. É uma artista trans não binária, cantor, instrumentista, compositor, ilustrador e designer brasileiro. Ganhou fama ainda muito jovem, com trabalhos voltados para a MPB, o samba e o tango moderno, mas com o tempo, avançou para outros gêneros, como o jazz, o rock e o bolero, entre outros.
Suas canções são conhecidas por constarem em trilhas sonoras de sucesso, como “Saga” (trilha da novela Cordel Encantado), “Quem É Você” (trilha da novela Sangue Bom), “Adoração” (trilha da novela Saramandaia) e “Flor da Idade” (trilha da novela Joia Rara).
Madri, janeiro de 1970. Uma prostituta tem um filho em ônibus, quando tentava chegar na maternidade. O bebê se chama Victor. Após vinte anos, Victor (Liberto Rabal) está começando sua vida adulta e tenta se encontrar com Elena (Francesca Neri), desconhecida com quem, uma semana antes, teve um fugaz encontro.
A obra propõe revisitar a naturalização da violência em nossa cultura, tendo o universo caipira como ambiente de partida, e evoca uma ritualÃstica para ‘desmachificar’ os corpos. Reconhecer, denunciar e romper os ciclos de violência gerados pelo machismo, questionar os binarismos e expurgar demandas que não pertencem mais a este tempo.
Criado em diálogo com o livro “Cartografias da Masculinidade”, estreia em SP o espetáculo “Desmacho” – Foto: Jorge Yuri
Serviço Desmacho
Local: CRD – Centro de Referência da Dança Endereço: Baixos do viaduto do chá. Centro. Data: 1 e 2 de abril. Sexta, à s 20h (bate papo após apresentação). Sábado, à s 19h. Duração: 60 minutos Classificação Indicativa: 16 anos Capacidade: 80 pessoas
Um estudo realizado pela Fundação Oswaldo Cruz (Fiocruz) demonstra que, durante a pandemia, os LGBTQIA+ tiveram uma piora significativa no estado de saúde mental. 55% dos entrevistados foram diagnosticados com risco de depressão no nÃvel mais severo em 2021, sendo um Ãndice quase 8% maior do que em 2020, que representava 47%.
O motorista de ônibus Leandro Miranda (43) chamou a atenção da web ao fazer uma “piada” com o comentário de uma passageira sobre sua orientação sexual.
No vÃdeo divulgado, ele conta que um fiscal o parou em um ponto e perguntou: “Ô, bebê, que horas você saiu de lá?”, se referindo ao horário em que Miranda começou a trabalhar.
Em uma conversa com o G1, o motorista disse que sua intenção foi desconstruir a diferença em que pessoas homossexuais e heterossexuais trabalham, explicando que, mesmo ele levando com bom humor, se trata de um caso de homofobia.
“Foi homofobia, velada, mas foi. Mas eu sou debochado, sabe? Reajo assim. Ela (a passageira) se assustou mais ainda quando eu disse que era gay. Eu fiz graça, o ônibus estava cheio e todo mundo riu, ela ficou sem graça”, conta ele, que dirige a linha 442, ItaguaÃ-Coelho Neto.
Gay assumidÃssimo, seu trabalho exibe um conjunto de componentes homoeróticos. A exposição que marca os 20 anos da morte do grande artista esteve no Rio (vinda de São Paulo e, em seguida, foi Minas Gerais), inaugurada no dia 28 de setembro de 2010.
Brazil -1989 (Reprodução)
O imponente espaço da Caixa Cultural-Rio recebeu 95 obras basicamente focadas nas ligações de Keith com o Brasil, com direito a passaporte exibindo visto do Consulado em Nova York para a visita que nos fez em 1983.
Ele participou da Bienal daquele ano, visitou o Rio e a Bahia.
Keith Allen Haring nasceu em Reading, Pensilvânia, mas cresceu em Kutztown, numa pequena comunidade de colonos holandeses e, logo cedo, mostrou interesse pelas artes.Primeiro criou tiras de quadrinhos, depois desenhos mais complexos.
Adolescente, conheceu o trabalho de Andy Warhol e ficou impactado com o uso de Ãcones (Marilyn, Jackie Kennedy etc) e com o revolucionário conceito de massificação da arte.
Todos os crÃticos apontam a conexão que ali começou entre a arte e sua orientação sexual.
Antes de acabar o curso, transferiu-se para Nova York para estar no então centro da arte no mundo e circular `a vontade no seio da comunidade gay Influenciado pelos grafitti.
Inscreveu-se na School of Visual Arts. E começou a ganhar notoriedade ao desenhar com giz as paredes das estações do metrô de Nova York
As primeiras exposições, a partir de 1980, foram no Club 57 – ponto de encontro da elite vanguardista.
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Surgiram as figuras antropomórficas de bebês de quatro patas, silhuetas andróginas, cobras voadoras, cães latindo, aparelhos de TV, corações, homenzinhos se masturbando desenhadas nas cores primárias com halos (raios) emanando delas e executadas com simplicidade e eficácia.
Mais tarde customizou um carro esporte BMW e o corpo escultural de Grace Jones para o clip “I’m not perfectâ€.
Em 1982, Haring trabalhava na galeria de arte de Tony Shafrazi, que lhe ofereceu espaço para uma grande exposição, onde “homenzinhos dançantes†exibiam atitudes do chamado universo pop se justapondo a atitudes sexuais ousadas.
Nos três anos seguintes, apesar desta ousadia, a obra de Haring se reproduziu mundo a fora e foi usada em campanhas humanitárias de ordem polÃtica e social, prevenção da Aids e do uso de drogas, contra o apartheid sul-africano e pela UNICEF, por organizações de direitos humanos e em favor da comunidade LGBT.
A legião de seus fans incluÃa celebridades como Yoko Ono, Dennis Hopper, Andy Warhol e Madonna que explicando o trabalho do amigo disse que “era cheio de inocência e alegria, mas com um brutal julgamento do mundo que o cercavaâ€
A Pop Shop
No auge da popularidade, abriu a POP SHOP, loja no Soho-Nova York, para vender seus trabalhos a preços mais que acessÃveis ao público.
Alguns meses depois, entrevistado pela Rolling Stone, contou que vivia com HIV. Criou, em seguida, a Keith Haring Foundation, que cuida de crianças vÃtimas da aids, a partir dos seus direitos autorais.
Em 1989, em Pisa-Itália- executou sua última obra pública – um grande mural, o Tuttomondo, dedicado à paz universal.
Haring morreu aos 31 anos de idade, em Nova York, no dia 16 de fevereiro de 1990.
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Em 2008, uma grande exposição nos três andares do Museu de Arte Contemporânea em Lyon-França, com o patrocÃnio da Fundação Keith Haring e de sua famÃlia, lembrou os 50 anos de seu nascimento.
O curador Thierry Raspail apresentou o material de divulgação da mostra retrospectiva de 95 pinturas,14 esculturas e 104 desenhos com as seguintes palavras:
“Da sauna gay à polÃtica, da igreja ao futebol, o leitor, ao ver o cartum, experimenta um vortex de pensamentos, muitas vezes conflitantes e reveladores, desencadeados pela graça”, diz Marcos Batista sobre o lançamento.